Arquitectura posmoderna
La arquitectura posmoderna (o posmodernismo) es un movimiento del siglo XX caracterizado por una mezcolanza a menudo irreverente y ecléctica de estilos clásicos y modernos para crear obras arquitectónicas singulares que aspiran a ser diferentes a todo lo que ha existido antes. Algunos de los edificios más controvertidos, provocativos y memorables del mundo se originan en el movimiento arquitectónico posmoderno.
Historia de la arquitectura posmoderna
El posmodernismo se originó en las décadas de 1960 y 1970 como una reacción crítica y una respuesta a la arquitectura moderna dominante de mediados del siglo XX, que los arquitectos posmodernos percibieron como rígida y construida con materiales modernos como el acero y el vidrio, y carente de adornos y emociones. Los arquitectos posmodernos creían que los ideales utópicos del Modernismo como una forma democrática de arquitectura accesible a las masas habían fracasado y que su momento cultural había pasado (una afirmación que, a juzgar por la perdurable popularidad de la estética modernista en el siglo XXI, no resistió la prueba de tiempo). Mientras que el modernismo se dedicó al orden y la simplicidad, el posmodernismo abrazó la complejidad y la contradicción, como se sostiene en un influyente libro de 1966 del arquitecto posmoderno estadounidense Robert Venturi titulado: Ambigüedad en la arquitectura.
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Los edificios posmodernos más exitosos exudan personalidad, ingenio y una interpretación irónica de los elementos y movimientos arquitectónicos del pasado, evitando la belleza convencional y las nociones de lo que constituye el buen gusto. Usando un pastiche de estilos dispares, los edificios posmodernos pueden ser un desafío para los no iniciados, virando hacia lo kitsch y lo exagerado.
El posmodernismo floreció durante el auge económico de la década de 1980 y continuó en la década de 1990, dejando a su paso una serie de hitos arquitectónicos llamativos, orgullosos y que desafían el género, primero en los Estados Unidos y luego en los Estados Unidos. Europa, Japón y Australia, donde se ha extendido su influencia. El posmodernismo influye en la arquitectura contemporánea hasta nuestros días.
Características clave del posmodernismo
- Mezcla de estilos y épocas arquitectónicas
- Formas escultóricas
- Uso frecuente en colores brillantes, a veces en forma de baldosas de cerámica o vidrio coloreado.
- Uso de detalles ornamentales clásicos tomados de movimientos arquitectónicos pasados, a menudo mezclados y combinados de formas poco convencionales.
- Uso de la abstracción
- Caracterizado por la alegría, la fantasía, el humor, la ironía.
- Uso de trampantojo
- Formas particulares, que rompen las reglas y que desafían los códigos dogmáticos del modernismo
Ejemplos notables de este estilo de arquitectura.
El Edificio Portland, diseñado por el difunto arquitecto Michael Graves, es un edificio de oficinas municipales en Portland, Oregon que hizo olas por su uso poco convencional de colores, materiales de superficie y decoraciones cuando se inauguró en 1982, cuestionando la definición de lo que es un edificio de oficinas. se suponía que debía lucir. Fue incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos en 2011.
La Casa Vanna Venturi en Chestnut Hill, Filadelfia fue terminada en 1964 por los arquitectos Robert Venturi y Denise Scott Brown. Construido para la madre de Venturi, con su forma poco convencional y techo a dos aguas roto, fue una de las primeras obras reconocidas de la arquitectura posmoderna. “Me gustan los elementos que son híbridos en lugar de puros, comprometedores en lugar de claros, distorsionados en lugar de simples”, escribió el arquitecto.
La Neue Staatsgalerie en Stuttgart, Alemania, se inauguró en 1984 después de cinco años de construcción. Este museo de arte fue diseñado por James Stirling, Michael Wilford and Associates y alberga una colección de arte moderno del siglo XX.
La sede del Servicio Secreto de Inteligencia (SIS) o edificio M16 en Londres, terminado en 1994, fue diseñado por Terry Farrell and Partners. Su diseño original se inspiró en un poco de todo: desde centrales eléctricas industriales británicas de la década de 1930 hasta templos mayas y aztecas. El edificio es prácticamente un personaje de películas de James Bond como GoldenEye (1995), The World Is Not Enough (1999), Skyfall (2012) y Spectre (2015).
El Centro Pompidou, erigido con fanfarria y controversia en París en la década de 1970, es ahora una de las principales atracciones de la ciudad. Este museo de arte contemporáneo diseñado por los arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers es un edificio posmoderno cuyos elementos funcionales, incluidas las tuberías y los ascensores, se mueven visiblemente hacia afuera para dejar el mayor espacio posible en el interior para el arte y las personas. La colorida anomalía enclavada en el corazón del majestuoso París haussmanniano del siglo XIX lo hace aún más notable, incluso hoy.
El arquitecto Frank Gehry es considerado un maestro posmoderno gracias a edificios icónicos como Dancing House en Praga o Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles, construido entre 1999 y 2003, que parece estar hecho de alas de acero inoxidable más grandes que la vida de un barco fantástico.
